El Festival Jazz & Blues de la Alpujarra regresa al emblemático Patio de las Escuelas de Busquístar para celebrar su XIX edición, reafirmando una trayectoria que lo ha convertido en una de las citas imprescindibles del verano cultural de la Alpujarra. Fiel a su vocación, el festival vuelve a apostar por una programación de excelencia, reuniendo a artistas de prestigio internacional que representan algunas de las propuestas más sólidas y estimulantes con jazz latino, blues, smooth jazz y el funk.
6 de agosto | Erly Thornton & David Margam: The Funk Assembly
El guitarrista granadino David Margam, fundador de la histórica formación Funkdacion, pionera del funk andaluz, celebra tres décadas de trayectoria consolidado como uno de los músicos españoles con mayor proyección internacional dentro del smooth jazz. Su lenguaje guitarrístico, profundamente influenciado por la tradición del funk, el R&B y la fusión, combina un impecable sentido del groove con una sonoridad contemporánea y personal.
En 2026 publicó Magnetic, su segundo álbum de estudio, fruto de dos años de grabaciones entre Europa y Estados Unidos. El disco, enriquecido con colaboraciones internacionales, ha recibido una excelente acogida por parte de la crítica especializada y de las principales emisoras de smooth jazz de Europa y Norteamérica. Actualmente presenta este trabajo dentro de la gira Magnetic Tour, con la que conmemora treinta años de carrera artística.
Junto a él, el saxofonista estadounidense Erly Thornton, afincado en la Costa del Sol, aporta una sólida trayectoria internacional desarrollada en la escena del smooth jazz. Su sonido, de fraseo elegante y gran riqueza tímbrica, transita con naturalidad entre el jazz contemporáneo, el funk y el soul, situando varias de sus composiciones en las listas especializadas de Estados Unidos, España y Latinoamérica.
Thornton lidera actualmente el CDS Funk Collective, formación integrada por destacados músicos del sur de España, y mantiene una intensa actividad discográfica. Entre sus trabajos más recientes destacan Better Together, grabado junto al prestigioso saxofonista Jeff Kashiwa (The Rippingtons); Formula One, en colaboración con el reconocido teclista británico Oli Silk; y Die With A Smile, una brillante reinterpretación del éxito de Bruno Mars y Lady Gaga, publicada en 2026.
7 de agosto | Harold López-Nussa
Pocas figuras representan con tanta autoridad la renovación del jazz latino como el pianista cubano Harold López-Nussa, considerado uno de los músicos más brillantes de su generación y una referencia imprescindible del jazz afrocubano contemporáneo.
Su carrera internacional lo ha llevado a algunos de los escenarios más prestigiosos del mundo, entre ellos Montreux Jazz Festival, North Sea Jazz Festival, Jazz à Vienne, Umbria Jazz o el Festival de Jazz de Barcelona, consolidando una trayectoria artística reconocida por la crítica especializada y el público de los grandes festivales internacionales.
Su discografía forma parte del histórico catálogo de Blue Note Records, uno de los sellos más influyentes de la historia del jazz, y su talento ha propiciado colaboraciones con figuras de la talla de Chucho Valdés, Omara Portuondo, Gonzalo Rubalcaba, Ibrahim Maalouf y Yosvany Terry.
Estará acompañado por su hermano, el percusionista Ruy Adrián López-Nussa, uno de los músicos cubanos más prestigiosos de su generación, cuya brillante trayectoria incluye colaboraciones con artistas como Omara Portuondo, Chucho Valdés, Stefon Harris, David Sánchez y Aymée Nuviola. La compenetración artística entre ambos, fruto de toda una vida compartiendo escenarios, aporta una dimensión especial a un proyecto de
extraordinaria riqueza musical.
Su álbum Timba a la Americana fue reconocido entre las grabaciones más destacadas del año por numerosos medios especializados, confirmando un lenguaje propio que integra con absoluta naturalidad la tradición afrocubana, la improvisación jazzística y una extraordinaria libertad creativa. Su actuación en Busquístar permitirá disfrutar de uno de los nombres más reconocidos del jazz latino actual en un formato especialmente cercano y exclusivo.
8 de agosto | Robbin Kapsalis & Tonky Blues Band
El festival culminará con una auténtica celebración del blues de la mano de la vocalista estadounidense Robbin Kapsalis y una de las grandes leyendas del blues europeo, Tonky de la Peña.
Robbin Kapsalis se ha consolidado como una de las voces más destacadas del blues contemporáneo. Su poderosa capacidad interpretativa y la intensidad emocional de sus actuaciones le han valido el reconocimiento de publicaciones de referencia como Living Blues Magazine, DownBeat Magazine, Blues Music Magazine y PhillyCheeze Blues Reviews.
Su último trabajo discográfico alcanzó el número 4 del Big Blues Chart USA y el número 7 del Living Blues Radio Chart, además de ser incluido entre los mejores discos de blues del año por diversos medios especializados estadounidenses. La crítica ha subrayado la fuerza expresiva y la personalidad de una voz que ha sido comparada con la intensidad de grandes figuras históricas como Koko Taylor. Su repertorio transita con naturalidad entre el blues eléctrico de Chicago, el soul clásico y el rhythm & blues, ofreciendo actuaciones de enorme intensidad y autenticidad.
A su lado estará Tonky de la Peña, considerado de forma unánime el gran impulsor del blues en España y una figura fundamental para comprender el desarrollo del género en nuestro país. Desde los años ochenta ha compartido escenario con auténticas leyendas como Carey Bell, Louisiana Red, Charlie Musselwhite, Buddy Miles o Mick Taylor, el histórico guitarrista de los Rolling Stones, además de formar parte de la banda de Jerry Lee Lewis en 1990.
Su extraordinaria experiencia, unida a la fuerza interpretativa de Robbin Kapsalis, promete uno de los momentos culminantes del festival: una velada donde confluirán la tradición, la improvisación y la energía del mejor jazz y blues internacional, interpretado por músicos cuya trayectoria constituye, por sísola, una garantía de excelencia artística.